
“这太不真实了,”我和朋友挤进一辆出租车时异口同声地说。“我想我疯了。”
那是一个星期六的早晨,我们刚刚离开在东威廉斯堡大会堂举行的Lost Frequencies的“All Stand Together”演出。我们的身体酸痛,声音嘶哑,耳鸣,一只耳环落下。但是,如果按照我们的方式,我们会爬回舞台。
晚上10点刚过,当我们到达会场时,开场嘉宾阿尔忒弥斯·奥里翁(Artemis Orion)已经开始了她的首场DJ表演。同时,这位来自加州的歌手也在表演她的歌喉——手拿麦克风,在舞台上唱着她喜怒无常的混音。她的风格不受流派的限制;充满重叠的声音,意想不到的转弯和下降,和一些美丽的吱吱作响的缺陷。有点低保真,有点黑流行。没过多久,她就把烟雾弥漫的工业仓库暖了起来。
她的演出在她未发行的单曲《Gentle Riot》的惊喜表演中达到高潮。她的搭档萨沙·罗马(Sasha Rome)也站在舞台上,照看着DJ台,而她则用更刺耳的声音装饰着人群,“我的胸膛里有一种节奏/控制它也是一场战斗/我看到你的脸在前方/所有这些愿景都实现了。”她带着腼腆的微笑告别,一次出色的DJ亮相。

是时候把能量提升一个档次了,这正是鲍威尔·阿吉雷(Powell Aguirre)在舞台上以“冲浪台”(Surf Mesa)而闻名的目的。这位23岁的年轻人从窗帘后面跌跌撞撞地走了出来,就像一束闪电照亮了地板。脉冲频闪,闪烁的形状和流星在他身后闪烁。
阿吉雷是白手起家的——从把卧室节奏上传到SoundCloud上开始,在TikTok上走红,现在已经进入了各国排行榜的前10名。我们在西雅图郊外的同一个郊区长大,我能感觉到他的一些混搭中渗透着灵魂音乐和放克音乐的万花筒。拿起舞曲,把感觉调高,让歌词冷静下来。
随着他的排行榜冠军单曲《ily (i Love You baby)》的播放,一波又一波的人跟着他走。这首热门歌曲借用了弗兰基·瓦利1967年的歌曲《不能把我的眼睛从你身上移开》中的合唱部分,而且它确实没有失去感染力。阿吉雷可以说是重新制作它的完美艺术家;他有一种无伤大雅的、孩子气的魅力,他把他那蓬松的棕色头发上下甩来甩去,向空中挥拳。一个厚颜无耻、牢不可破的舞台形象——很难把你的目光从他身上移开。
“我想我可能爱上他了,”我低声对我的朋友说。“我想我可能也是,”她回答说。
时装秀结束后,阿吉雷告诉我,仓库的场地给了他灵感。“它带来了一种特殊的氛围。几乎是柏林的地下科技,”他解释道。“这让片场的一切都感觉更亲密、更宏大。”他希望有一天能重新成为头条新闻。

等到“失去的频率”的时间到了,暴民们涌了进来,皮夹克被撕掉,狂欢的玻璃杯倒在地上。房间里热气腾腾,气氛紧张,也许还变得有点喧闹。这种狂热的能量需要有能力用音乐控制人群的人。这是一项很难掌握的技能,即使对经验丰富的艺术家来说也是如此。
但是,如果有人违背了人们的期望,那就是菲利克斯·德·莱特,他以“丢失的频率”而闻名。这位出生于比利时的DJ在国际豪斯音乐界是一个受欢迎的谜;现年30岁的他谦逊、说话温和,戴着圆框眼镜,穿着有领、有扣的衬衫,脸上总是挂着灿烂的笑容。而且,不知怎么的,没有什么地方比DJ台后面更让他看起来舒服的了。
他的专辑带我们领略了他的每一种子风格,从更有节奏的热带house开始,用一些快节奏的深度科技乐获得动力,然后用一些重新混音的病毒式广播歌曲和他新专辑中的热门歌曲把我们拉回到地面,比如“The Feeling”、“Where are You Now”、“Head Down”,当然还有“are You with Me”。
如果你认为你对这些歌了如指掌,那你就错了。不是在现场DJ的时候。在De Laet身上,一切都是可以争取的;噼里啪啦,震动中断,还有加长的合唱。这一切都是为一些被忽视或被夸大的曲目注入新鲜生命的过程(因此,他的名字为Lost Frequencies)。简单地说:听他的现场表演,感觉就像第一次听一首歌一样。

《Are You With Me》一播放,人群就沸腾了。德莱特有一种像指挥家一样使用手臂的方法——上下左右摆动手臂——来引导我们跟上节奏。随着气氛越来越紧张,他抓起了麦克风。“布鲁克林,你今晚和我在一起吗?”他喊道。
我们齐声怒吼,房间里没有一个人能抗拒附和那令人毛骨悚然的声音:“我想在墨西哥天空下的水边跳舞/在一串蓝色的灯光下喝点玛格丽塔酒/在午夜听墨西哥街头乐队的演奏。”当他引导我们唱到合唱的最后一句时,我的喉咙发痛。“你和我在一起吗?你和我在一起吗?”
但是,演出还没有结束。闭幕DJ山姆·艾伦(Sam Allan)在凌晨结束了演出阵容,证明了自己是豪斯音乐舞台上另一股不可忽视的力量。他的高能量混音足以让观众沸腾起来,最后的演出成为布鲁克林难忘之夜的颂歌——因为,真的,还有什么能比一个经验丰富的头条人物夹在三个崭露头角的艺术家中间更好的呢?
当灯光最终熄灭时,我得以与德莱特面对面,问他对这场演出的看法。他咧嘴一笑,目光和善,声音低沉而平静。“气氛很好,”他轻声说。“我认为人们真的很喜欢它。”
就在那时,我意识到“失去频率”成功的关键。这不仅仅是因为他对节奏的直觉,还因为他更敏感、更沉着、更柔和的举止——这些品质的结合使他比大多数表演者更能读懂一个房间,有点讽刺的是,这让他成为了大多数人无法想象的DJ明星。但无论名声与否,他从不觉得太远。
他觉得自己是我们中的一员,站在我们身边,就像我们站在一起。
所有即将举行的音乐会的完整日历,包括巡演日期,地点和购买门票的链接可以在下面找到。
“失落频率”巡演日期
3月8日,在加拿大安大略省多伦多的Rebel
3月9日,在伊利诺斯州芝加哥的Radius
3月29日在得克萨斯州达拉斯的立体声现场
如果你无法实时捕捉“消失的频率”,也不必为此自责。
在接下来的几个月里,我们找到了五场你绝对不想错过的大型巡演。
?Odesza
?约翰?萨米特
?Subtronics
?Deadmau5
?史蒂夫·青木
还有谁在路上?看看我们列出的2024年50场最大的巡回演唱会吧。











